Wyjątkowo w tym roku, 25. Jubileuszowy Letni Festiwal Muzyczny Płockiej Orkiestry Symfonicznej odbędzie się pomiędzy 25 sierpnia, a 1 września. Barok, Klasyka, Jazz dla dzieciaków i wieczór filmowy, to wszystko już za kilka dni!

Już dziś Płocka Orkiestra Symfoniczna zaprasza do Patio Muzeum Mazowieckiego, 25 sierpnia o godzinie 19.00 na pierwszy festiwalowy koncert pn.: „Barokowe odcienie lutni”, podczas którego wystąpi zespół LuteDuo Plus w składzie: Anna Kowalska - lutnia barokowa, Anton Birula - lutnia barokowa oraz Alisa Birula – organy.

Program koncertu, który zabrzmi 25 sierpnia jest poświęcony tradycji transkrypcji, która była wielce powszechna w okresie baroku. Kompozytorzy często aranżowali swoją muzykę na różne instrumenty, w zależności od wydarzenia i dostępnych wówczas muzyków. Bach robił to często w przypadku swoich dzieł, lecz także transkrybował muzykę kameralną innych kompozytorów, takich jak Vivaldi i Marcello, na instrumenty klawiszowe.

Podczas wydarzenia usłyszą Państwo muzykę lutniową S.L. Weissa w adaptacji na organy solo oraz utwory Weissa i J.S. Bacha transkrybowane na duet lutniowy. Weiss był pod silnym wpływem muzyki organowej swoich czasów, a Bach, który niemalże na pewno spotkał się i grał z Weissem, napisał utwory specjalnie na lutnię.

Wstęp na koncert jest bezpłatny.

Kolejny festiwalowy koncert „Gloria” odbędzie się dwa dni później, 27 sierpnia o godzinie 19.00 w płockiej bazylice katedralnej.

Podczas tego wydarzenia muzycy Płockiej Orkiestry Symfonicznej wystąpią w towarzyszeniu Chóru Akademickiego Uniwersytetu Warszawskiego oraz solistów: Joanna Radziszewska – sopran, Paweł Kowalewski – tenor, Marta Mika – alt oraz Paweł Czekała – bas pod batutą Iriny Bogdanovich.

To już kolejny wspólny koncert! Płoccy symfonicy mieli już przyjemność współpracy z chórem, solistami, a także z Panią Iriną Bogdanovich w grudniu ubiegłego roku, podczas obchodów Jubileuszu 100-lecia Chóru Akademickiego Uniwersytetu Warszawskiego.

Chór powstał w 1921 roku. Zespół od początku istnienia skupia studentów i absolwentów Uniwersytetu Warszawskiego oraz innych warszawskich uczelni wyższych.

W repertuarze Chóru znaleźć można muzykę a cappella różnych epok, od renesansu po utwory współczesne: klasyczne, folklorystyczne oraz rozrywkowe, jak również wielkie formy wokalno-instrumentalne. Dorobek obejmuje takie dzieła jak msze żałobne G. Verdiego oraz W.A. Mozarta, Carmina Burana C. Orffa, IX Symfonia L. van Beethovena, oratorium Eliasz F. Mendelssohna czy Msza h-moll J.S. Bacha, a także arcydzieło muzyki chóralnej a cappella – Całonocne czuwanie S. Rachmaninowa.

Działalność chóru to zarówno projekty własne, takie jak organizowany od 2015 r. Międzynarodowy Festiwal Wiosna Chórów na UW, jak i współpraca z innymi instytucjami w Polsce i za granicą. W latach 2014–16 zespół brał udział w festiwalu Singing Europe organizowanym przez Narodowe Forum Muzyki we współpracy z maestro Paulem McCreeshem. Występ na ceremonii otwarcia EURO 2012 na Stadionie Narodowym zwieńczył nagrania hymnów odtwarzanych przed meczami zawodów (także w 2016 r.). Chór występował również podczas takich wydarzeń, jak gala rozdania nagród Teraz Polska czy otwarcie drugiej linii warszawskiego metra. Zespół nagrał muzykę do filmu animowanego Świteź, uczestniczył w kampaniach społecznych oraz licznych wydarzeniach charytatywnych i happeningach artystycznych.

Wysoki poziom Chóru został wielokrotnie doceniony przez jurorów konkursów w kraju (Grand Prix i Rubinowa Lutnia turnieju Legnica Cantat, 2011, Grand Prix festiwalu im. F. Nowowiejskiego w Barczewie i wyróżnienie na festiwalu Grand Prix Polskiej Chóralistyki, 2019) i za granicą (nagroda na Międzynarodowym Festiwalu Chóralnym w Niszu, Serbia, 2012, Brązowy Medal na 10. Międzynarodowym Festiwalu Chóralnym w Busan, Korea Południowa, 2014, Grand Prix i komplet nagród festiwalu w Pardubicach, 2018). W 2006 r. zespół został laureatem nagrody Fryderyka jako wykonawca Dies Irae M. Borkowskiego (płyta Baird, Łukaszewski, Błażewicz, Borkowski, wyd. Musica Sacra). W 2023 r. Chór został nagrodzony przez Ministra Kultury Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”

Zespół często koncertuje za granicą – w ostatnich latach odwiedził m.in. Hiszpanię, Węgry, Czarnogórę, Francję, Portugalię, Litwę, Łotwę, Estonię, Niemcy, Chorwację, Serbię, Grecję, Koreę Południową, Włochy, Gruzję i Czechy.

Wstęp na koncert jest bezpłatny, a w programie usłyszą Państwo kompozycję Francisa Poulenca „Gloria” oraz „Vesperae solennes de confessore KV 339” Wolfganga Amadeusa Mozarta.

Wyjątkowa edycja Letniego Festiwalu Muzycznego, więc i w programie coś nowego!

30 sierpnia 2023 r. o godzinie 18 w sali koncertowej Państwowej Szkoły Muzycznej odwiedzą nas Mietek Szcześniak i Joanna Gajda z projektem - JAZZ DLA NAJMŁODSZYCH!

Mietek Szcześniak wykona ten projekt z kwartetem jazzowym, a także z udziałem dzieci. I tu kolejna nowość! Dzięki współpracy z Akademią Voice of Musical podczas koncertu wystąpią uczestnicy letnich warsztatów organizowanych przez Monikę i Rafała Mulskich, założycieli Akademii Voice of Musical.

W programie koncertu znajdą się klasyki jazzowe z repertuaru Herbiego Hancocka czy Johna Coltrane'a z polskimi tekstami dla dzieci, napisanymi specjalnie na potrzeby projektu przez wokalistkę jazzową - Joannę Gajdę.

Projekt „Jazz dla dzieciaków” został stworzony po to by zapoznać najmłodszych słuchaczy z gatunkiem muzyki, który zwykle adresowany jest do starszego odbiorcy. Przyjęło, że jazz nie jest łatwy w odbiorze, a co za tym idzie, nie nadaje się dla najmłodszych uszu. Czy to prawda? Mietek Szcześniak i Joanna Gajda udowadniają, że niekoniecznie! Wystarczy opowiedzieć go językiem zrozumiałym dla dzieci!

I właśnie takiego zadania podjęli się artyści, przygotowując program składający się z jazzowych standardów. Każdy z nich został specjalnie na tę okazję opatrzony polskim tekstem, opowiadający o dziecięcych sprawach.

Choć z założenia projekt jest adresowany do najmłodszych odbiorców, zapraszamy także dorosłą widownię. Jesteśmy przekonani, że koncert będzie wspaniałym doświadczeniem dla szerokiego grona publiczności!

Bilety na koncert w cenie 25 zł można nabyć w kasie biletowej POS oraz w serwisie Bilety24.

Zwieńczeniem Jubileuszowej, 25. Edycji Letniego Festiwalu Muzycznego będzie koncert pn. „Maksymalnie Filmowo”, który odbędzie się 1 września o godzinie 19 w sali koncertowej Państwowej Szkoły Muzycznej.

Podczas wydarzenia wystąpi kwintet smyczkowy Płockiej Orkiestry Symfonicznej z udziałem doskonałego pianisty, Maksyma Rzemińskiego.

W programie największe przeboje muzyki filmowej z autorskiej płyty artysty „She remembers”.

Albumem „She Remembers” Maksym Rzemiński powraca do słuchaczy z nową kolekcją filmowych hitów. Morris, Zimmer, Piazzolla, Richter, Secret Garden – to niektórzy z autorów kompozycji znanych nie tylko miłośnikom kina.

Aranżacje na fortepian i kameralną orkiestrę smyczkową przenoszą słuchacza w filmową rzeczywistość, choć także w oderwaniu od obrazu niosą ze sobą znaczny ładunek emocji i skojarzeń. Na płycie, oprócz muzyki ze srebrnego ekranu, znajdują się mało znane parafrazy słynnych kompozycji na fortepian. Wirtuozeria Maksyma Rzemińskiego objawia się w tym repertuarze muzyczną intuicją i łatwością w budowaniu konsekwentnej, potoczystej narracji. Wyraźnie słyszalne jest też porozumienie pomiędzy solistą, a orkiestrą.

Wstęp na koncert jest bezpłatny.

Festiwal został objęty Patronatem Honorowym Starosty Płockiego Sylwestra Ziemkiewicza oraz Prezydenta Miasta Płocka Andrzeja Nowakowskiego.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Narodowego Centrum Kultury: Kultura – Interwencje. Edycja 2023.
Zadanie publiczne pn. „25. Letni Festiwal Muzyczny - jubileuszowa integracja” dofinansowano ze środków z budżetu Województwa Mazowieckiego.